劉維真 / 蘭陽博物館展示教育組組員

蘭陽博物館的建築構思源於自然元素與音樂的對話。蘭博的建築師姚仁喜先生將韋瓦第《四季》協奏曲的音符化為片片石材，鋪設於蘭博建築外觀，象徵蘭陽平原阡陌縱橫的田疇，也開啟蘭博建築與音樂的對話。自2014年起，蘭博嘗試以音樂形式介入公共空間，以「地景音樂廳」精神，融入音樂性公共藝術的概念策辦「蘭博四季音樂節」，將蘭博打造為建築音樂盒，規劃春、夏、秋、冬不同主題音樂饗宴，6年來已辦理超過100場音樂會。

自2016年起，蘭博開始以「宜蘭製造」概念出發，將邀演團隊鎖定為宜蘭在地優秀音樂團體，秉持發掘宜蘭在地好聲音、並提供優秀團隊展演舞台的初衷，推出了「春天少年樂」(學子)、「夏季世界曲」(跨界/世界風)、「秋日歌仔調」(戲曲)、「冬陽原音祭」(原住民)四季主題及類型各異的音樂饗宴。

2020「冬陽原音祭」呼應年度策演主題「漂浪—我們的移民之歌」，進一步發展為「移動」與「遷徙」概念，沿著台灣原住民族移動的路徑，探索各原民族群經過世代遷徙、生根在地化、融合其他族群文化的過程，並逐漸發展出深具地域性格的差異性文化。以及現今原民族群為了適應當代社會及生計模式，發展出以文化認同為主體，地理空間跨越傳統族群邊界的新都會原民聚落；原民文化又如何經由部落傳統轉化為現代文化形式，與當代環境密切對話的原民創作新面貌。

來自太平山下的子民─泰雅族的樂水部落「門諾漾文化藝術團」，以及座落在中央山脈與雪山山脈間，蘭陽溪沿岸最上游的泰雅族南山部落，有「宜蘭縣最高學府」之稱的「南山國小泰雅傳統舞蹈隊」，和依山傍海，臨近蘇花公路中間點，可眺望蔚藍太平洋海岸的「金岳國小泰雅文化薪傳舞蹈隊」。三個泰雅族團隊將帶來源自泰雅族的傳說故事、傳統歌謠吟唱、器樂演奏、祭典重現，根植於泰雅族「男獵女織」文化下的儀式舞蹈，將呈現出世代傳承和傳統智慧的表演。

由花東阿美族移居宜蘭並落腳生根的「瑪嘎巴嗨文化藝術團」，這個宜蘭縣內唯一以阿美族為主的文化藝術團隊，由阿美族祖源傳說與「農耕豐收」文化傳統出發，帶來結合阿美族古調吟唱、戲劇表現、傳統器樂演奏、祭典樂舞、及傳統結合創新的舞蹈編創演出，表現阿美族人經由文化傳承與串接的阿美族群認同。

「門諾漾文化藝術團」是由一班喜愛原住民傳統舞蹈的泰雅族群組成，以家族的概念吸引親朋好友一同來學習，後來至「宜蘭縣原住民族部落大學」學習傳統原住民舞蹈，慢慢地走向專業化，宗旨是合力推展喜愛的原住民文化，使之能綿延相傳。

成員們大部份來自宜蘭縣大同鄉及都會區的原民，也有漢族朋友與我們共襄盛舉。年齡層從11至87歲的團員們，在其中盡情享受自己喜愛的舞蹈，一起為自己所熱愛的原民藝術共盡一份心力，並加以宣揚推廣，舞團成立至今，參加過各縣市慶典活動及公益活動，及受邀於國外演出，演出舞作融合傳統與創新。

【演出節目】

• 《泰雅傳統舞蹈》

由長老引言「遷徙」的故事，且運用了傳統吟唱、泰雅傳統樂器-木鼓、配合著泰雅傳統舞蹈方式展演，呈現出原有部落生活模式及泰雅族熱情歡樂氛圍。

• 《歡樂泰雅》

舞動歡樂輕快的旋律，踩踏著輕快的舞步，整段舞蹈表現出泰雅族開朗、活潑、熱情的氣息，人們會隨著音樂的旋律，不由自主與我們一起享受在這首舞曲歡樂的氛圍。

• 《泰雅歌謠》

這首歌謠由在地大同鄉寒溪村優秀青年吳以諾作詞作曲，搭配吉他伴奏來呈現現代樂器與泰雅母語歌謠的結合。

• 《泰雅之子》

由年輕人及長輩們分別表現傳統及創新融合，這首舞蹈意境就是不論在原鄉部落生活或遷徙在都會區生活，都需要去學習新的事物，也不忘泰雅族傳統之美。

• 《泰雅創新舞》

這首歌曲是由泰雅歌手所創作，年輕人以傳統結合現代舞步來呈現，讓泰雅族的歌舞精髓更加微妙入神且深受長輩們的喜愛，展現了原住民青年的熱情與活力。

• 《泰雅歌謠》

藉由泰雅傳統樂器-木鼓伴奏唱出傳統泰雅歌謠，這首歌謠訴說了不管我們遷徙在哪裡生活，都不要忘記感謝天神賜給我們所有的一切。

• 《大家來跳舞》

邀請現場觀眾一同參與泰雅族現代歌謠及舞蹈，讓觀眾感受泰雅族熱情與活力，更加沉浸泰雅族整體濃厚的文化氛圍。

南山國小依循其願景「思源起、南山峰、泰雅藝、國際觀」，在此主軸上發揮本校教師專才及社區資源發展，於2016年(105年)成立泰雅傳統舞蹈隊，希望孩子們更多元、更寬廣的學習接觸，能夠熱愛自己族群的歌謠舞蹈，並致力發揚泰雅文化。

曾加宜蘭縣學生舞蹈比賽連續榮獲105、106、107、108學年度優等，以及2018「活力E起舞動」母語歌謠暨歌舞劇競賽優勝、2019「活力E起舞動」母語歌謠暨歌舞劇競賽佳作，並於109學年度宜蘭縣學生舞蹈比賽國小團體乙組榮獲特優佳績。

未來南山國小將持續與家長、社區協力合作，讓每一位學生都能有效學習、發揮所長、認識自己、認同泰雅、實現自我，培育出具備泰雅族高貴靈魂的孩子，能昂首立足台灣南湖大山區，看見世界最遠之處。

【演出節目】：《祭‧承‧舞動Pyanan》

• 《泰雅舞蹈展演》：祭‧承‧舞動Pyanan

以「祭．承．舞動Pyanan」為名，頭目帶領族人準備祖靈祭事宜，目的是為部落祈福，期望新的一年大家過得平安、有好的豐收，並能營造優雅精致的生活環境，開展更美好的未來。

• 《泰雅古調吟唱》

神話古調。歡慶歌謠。祭祖歌謠

• 《泰雅樂器展演》

部落男女攜帶自己的傳統樂器（木鼓、木琴、竹管琴、趕鳥器）至廣場中，大家共同彈奏、吹奏並敲擊，營造出和諧優美的聲音。

• 《泰雅帶動跳》

用最誠摯的心、用最動人的歌曲展現「Pyanan」部落存在的核心價值，團結一心，內圈為男生，外圈為女生，用身體左右擺動，左右有序的擺動上身，右腿翹然前踢，左腳翩然跳躍，不斷反覆，在慶賀豐收的季節裡，來歌頌大自然對他們的厚愛，更顯出真摯的情感。

「瑪嘎巴嗨」(makapahay) 在阿美族語裡是漂亮非常美麗之意!多年前，花東海岸線的族人移居蘭陽平原，為了延續阿美族的傳統歌舞文化，「瑪嘎巴嗨」開始走上文化傳承的道路。

2002年8月，宜蘭成立了原住民族部落大學，讓有心學習的族人，進而互相認識與交流，更產生一致的共同目標－傳承阿美族優美的文化。過去，族人迫於生活環境、工作、就學，散居在宜蘭各個鄉鎮角落，很難有機會凝聚在一起，透過「宜蘭縣原住民族部落大學」終身學習環境的牽引，不只關於母語的復振，也研習阿美族傳統技藝、祭儀由來和傳統歌舞文化，更有不少志同道合的族人及漢族朋友，基於熱愛原住民傳統文化而加入「瑪嘎巴嗨」，彼此分享、維繫情感、凝聚向心力！

用力唱歌跳舞是族人貼近祖先的最佳橋樑，有了這項連接，阿美族優美傳統文化在這片平原上能落地、生根、成長、茁壯、發揚光大，更受到尊重及保護。除了文化資源的傳承，更要將台灣原住民充滿力與美的傳統歌舞文化，展現給不同族群欣賞，透過展演平台，分享原住民歌舞文化藝術，讓所有關愛的朋友們，能夠更深入瞭解原住民族豐富的人文風土世界。

【演出節目】：《第一部：漂流的海洋子民》

• 《海之頌》

阿美族的子民，海洋是生命的來源，勇士在浪濤洶湧中找力量，家人遙望著遠方，等候平安的消息，海之頌以阿美族的海洋生活為舞碼發想，呈現族人朋友，為了求得溫飽必需與大自然搏鬥，而心急的家人正祈求他們的歸來！

• 《美麗東海岸》

東海岸的翠綠，東海岸的蔚藍，東海岸的金黃，是造物者創作的畫作，忙碌著的婦女，趁著閒暇之餘，呼朋引伴，隨著音樂，排解生活的苦與悶～

• 《原舞》

結合街舞原素，是這首舞碼要呈現的現代感，瑪嘎巴嗨的少年團隊，用力與美，為這首熱情的舞曲帶來年輕新希望。

• 《三仙台》

部落的婦女總有著家庭沉重的壓力，雖然如此，還是以笑容面對生活的磨難，不管是苦不管是樂，用優美的舞姿展現！

• 《反樸歸真》

這首馬蘭部落郭英男阿公吟唱的傳統歌謠—飲酒歡樂歌，在亞特蘭大奧運成為全球知名的主題曲，阿公的聲線唱出祖先的祝福，在今天，驚恐的2020年，瑪嘎巴嗨文化藝術團要以這首祝福之歌，祈福世界早日歸於平安。

• 《瑪嘎巴嗨》

瑪嘎巴嗨阿美語的意思是很美麗很厲害，在上半場演出節束前，讓我們與台下的您們一同共舞，把您的雙腳動起來，一來說瑪嘎巴嗨！

【演出節目】：《第二部：從山林遷徙的我們》

• 《農耕辛勤曲》

過去的農耕為主的部落，每到豐年祭前，稻穗都泛著金黃，隨著微風飄逸，閃閃發光！此時族人們忙碌著，頂著烈日流汗收割，要獻上這片珍寶給守護神，農耕辛勤曲，可以看到部落和諧景像，婦女插秧，少女除草，到最後大家一起豐收。

• 《神話娜魯灣》

結合現代電音節奏，帶給神話娜魯灣這首舞碼，無限的律動，瑪嘎巴嗨的少年軍，在寒冷的冬天中分享他們的熱情，分享溫暖。

• 《竹節舞》

原住民一直以竹子當成生活用品，建築、烹調器具、樂器、舞蹈、占卜，都可以看到它的蹤影，本首竹節舞由瑪嘎巴嗨的熟齡少女呈現，當輕脆的聲響發出時，喜悅也隨之而來！

• 《阿美採集歌》

可愛的孩子，帶著家人的期待上山下海採集，撒網打漁，貝類採集，山上的藤心，都要一次滿足，當辛勤一日過後，清涼的泉水，把疲憊都拋緒於腦後！

• 《美式鼓舞》

這是一首由本團藝術總監孫湯玉惠老師所創作之原住民歌曲，歌詞描寫出原住民分佈世界各地，有男有女有老有幼，但我們想要傳承文化的心都不曾改變，用我們的歌，用我們的舞，用我們的舞蹈，讓祖先的智慧得以延續下去！

金岳國小的教育願景目標為健康、自信、創新與傳承，結合家長與社區資源，廣邀專業人才，共同參與學校發展，營造溫馨的社區化學校。1987年起，透過政府薪傳教育，積極籌畫泰雅傳統舞蹈，從師資培育到學生訓練、比賽和表演，歷經超過30年，在在展現出尋回泰雅舞蹈活動力之氣息，進而培養學生珍惜和了解本身文化價值存在，社區人士也體會出泰雅傳統藝術永久流傳勢在必行。

為發展學校特色，特別聘請具泰雅文化技藝耆老指導學生泰雅薪傳活動，如染布與織布，並時常與部落村民、家長與耆老共同活動，延續泰雅文化及提昇部落學校為整體的意識，並增進學生對自身文化之認同，更為了培育金岳國小孩童泰雅樂舞的才能，成立泰雅舞蹈隊，藉由傳承母語與歌謠舞蹈的教學，在學習過程中，了解泰雅族樂舞文化之美以及部落傳統的故事與真實事件，讓學生有表現舞台並提升自我信心。

【演出節目】：《祖靈編織》

• 《泰雅舞蹈展演》：揹巾

揹巾，用來揹負、包裹幼兒的被子。在泰雅族的部落裡，揹巾是婦女親手所編織出的一條布。這條揹巾，不論是在忙於家務時會用到，出門或是翻山越嶺拜訪親朋友好友，都能看見它的的身影，除了滿足了婦女在日常生活中揹負孩子的實際功能外，揹巾上的菱形圖紋，也蘊含著祖靈的庇祐及傳承。

• 《泰雅古調吟唱》

古調。歡慶歌謠。工作歌謠

• 《泰雅樂器展演》

部落男女攜帶自己的傳統樂器至廣場中，大家共同彈奏、吹奏並敲擊，營造出和諧優美的聲音。

2020冬陽原音祭希望呈現個別原民族群在山林、平原、海洋等不同地理向度及生計模式下，發展出各具獨特性的文化與傳統。值得一提的是，在表現形式上特別規劃以表演節目搭配「一日部落市集」，預計於本季4場演出當日，於大廳現場展售部落工藝、特色物產及原民美食，透過現場演出結合情境展示，重現兼具五感體驗、原汁原味的原民文化精華。

歡迎各位朋友在12月5日起，來到冬陽下的蘭博地景音樂廳，加入我們的族群文化體驗，藉由原民族群獨特的詮釋與視角，交織出族群與世代間，說不完的傳說故事、譜不盡的生命遷徙之歌！