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蘭博電子報

059期-手創蘭陽—宜蘭生活美學特展

文/圖:蘭陽博物館

蘭陽博物館外觀(莊雅惠 攝)
蘭陽博物館外觀(莊雅惠 攝)

傳統工藝中所使用的材質、形式和技法,也許不合時代的需要,但透過「手創」的方式,將是一個對工藝最好的重新定義。蘭陽地區一直以來就發展了成熟多元的社區生活工藝活動,此次特展結合蘭陽地區的資源,將傳統生活工藝中「樸實頂真」的精神充分發揚出來,並藉由引出生活機能與美感上的需求,以及歷史、文化意義的融入,讓全民有機會重新審視、改造自己的環境,落實生活美學的意義。

 

此次展覽的主題在詮釋與展現宜蘭地區的「手創」精神,一種動手開創、創作生活空間美感的意識,利用宜蘭特有的媒材,發展出屬於蘭陽地區的生活美學之創造運動。從「手創」出發,啟動現代人樂活,愛護土地、環境的新生活方式,凝聚生活的藝術、結合社區的心與手,創造屬於蘭陽的生活美學經驗。

工藝家的進駐影響、在地人的手創精神、共同營造生活對學空間三者的關係圖。
工藝家的進駐影響、在地人的手創精神、共同營造生活對學空間三者的關係圖。

 

展覽特別強調生活美學空間的定義,除了將展場視為一個實際的居家空間,承載各生活面向的功能並兼顧美感經驗之外,加入社區、文化館與藝術家的現場行動創作,使展覽化為「進行式」,使參與民眾能在俯拾之處、行動之中體現生活美的元素,實踐館內(厝內)與館外(厝外)都是一座博物館的概念。

 

生活的智慧來自時間的累積。本計畫預計發展為三年的階段計畫,使展覽的效應在宜蘭常駐,真正融入常民文化之中。在藝術家、文化館與在地民眾的充分合作、交流之後,於來年期盼能進駐宜蘭當地生活,發展形成為凸顯地方文化特色的帶狀產業,最後再加入他山之石,將蘭陽手創活動拉至國際舞台的高度,再造蘭陽為新興人文藝術之鄉。

策展目標

行動策略─展覽進行式

展覽本身就是一連串的行動構成,從佈展期間至展出後的推廣活動,都納入社區、文化館與藝術家的參與。藝術家的創作並非只為了此次的展出,而是一件可能使用於生活中的物件。從點子的發想、與社區溝通、展示與參與手創的過程,使所有的美感體驗皆能在兼具厝內與厝外的展場空間發生、傳達。

 

提升在地手創的美學層次與可能性

透過藝術家與社區、文化館的交流創作,長期透過社造活動發展出來的在地工藝或相關創作、甚至產業,進一步激盪提升其可能性與美感層次,並更深耕於在地生活之中。

 

實踐「宜蘭是一座博物館」之初衷

整合宜蘭博物館、各社區與在地藝術家的力量,將本計畫精神以各式教育學習計畫延伸出去,讓在地住民更能體會厝內、厝外都可以有美學、都有好風景;也讓來訪的遊客能更深入認識宜蘭俯拾皆得的趣味與風景。

 

增加社區產業經濟效益,打造蘭陽為創意設計之鄉

結合藝術家的創作,或能帶動地方文化產業生機,將文化的精神價值轉換為生產經濟價值。使生活藝術遍遊於宜蘭縣境內左鄰右舍,讓全台其他各地民眾都歡喜到宜蘭人的家來作客,進而吸引國外工藝家、藝術家的交流參與。

策展目標架構圖
策展目標架構圖

策展理念

展覽的意義起源於博物館的空間,生活卻是在館外。然而,生活美學的推動需要民眾的參與和接納,因此此計畫首要在於將展覽空間轉換成一個「實境」空間,使民眾藉以尋求生活領域中的美感來源。因此,這次展覽更進一步整合民眾與社區的力量,展現在地人的生活觀點,在藝術家的協力下,激發出生活的創意。展覽形式可看作是一面鏡子,使民眾藉以尋求生活領域中,產生自我與環境的對話,個體生命與人文遺產的連結,進而研究、保護與提供未來發展的方向。

 

蘭陽地區的開發與人文地理環境,長久以來孕育出獨特的風土歷史與文化特色,近幾年也吸引了許多名人、藝術家的進駐。在此,舊傳統與新元素的交流磨合之際,在地居民與藝術家熱心參與致力的社區發展,一直到蘭陽博物館的成立,其實都不約而同的在進行、打造「蘭陽是一座博物館」的精神與願景。我們希望藉由這次展覽,重新定義生活美學,帶給民眾一個根基於過去傳承、走向文明再造的生活方式,以及一種落實在空間、生活各面向,乃至於心靈提升的美感經驗。

在地居民與藝術家熱心參與致力的社區發展,一直到蘭陽博物館的成立,不約而同地進行、打造「蘭陽是一座博物館」的精神與願景。我
在地居民與藝術家熱心參與致力的社區發展,一直到蘭陽博物館的成立,不約而同地進行、打造「蘭陽是一座博物館」的精神與願景。我

展示創意與概念

營造進入「宜蘭人的家」的氣氛

於入口處向玄關的走道上,布置宜蘭風土的意象。宜蘭的好山好水與人文環境,長久以來孕育出獨特的風土歷史與文化,故著重方特色,先從一個傳統印象中的宜蘭風光開始,營造蘭陽的生活環境與空間。

 

展場內是一個能提升生活美感的起居處所

除了按一天生活活動所需的順序為空間配置方向,也作為幫助心靈沈澱、提供思考與休憩的起居處所,包含「入口空間」、「創遊起居空間」、「飲食空間」,「閱聽空間」、「後花園茶席空間」等。空間之間的安排與動向,配合展場環境光線與館周遭景觀,不以制式化水泥牆隔開,而是依創作作品作活動式的動線,使參觀民眾進到館內即能身歷其境,穿梭於不同空間中發現生活中的美與驚奇。

 

以行動策略營造手創生活美學

行動策略包含每個階段性任務,從佈展、開展、展出、展後都以社區、全民行動支持參與為主,從工藝家到小朋友,人人都有機會手創。展覽活動的開始,逐漸開放部分空間予觀眾加入創作,合作展品可帶回去,也可留下來。是一個體驗的、活動的展場。

 

手創生活即是以一種樸素認真的態度埋下一個工藝之心,從手的勞動中帶給人心的感動。

 

雙向交流—工藝家與民眾;推動者和參與者的互動

創造工藝家與民眾互動的空間,於佈展其間即由雙方參與,由工藝家帶領有創作經驗的社區民眾合力進行,至展覽期間在固定時間內現場示範,與一般參觀民眾作交流。有別於一般博物館的距離感,在學習之外更增加了推動者與參與者的互動性。

 

厝內、厝外都是博物館

從館內的空間(如同自家厝內)延伸出去館外(厝外),擴及到後續活動在每個參與家庭生根,不僅符合蘭陽人的風土民情、提升在地人的心靈開發與生活創意,更凸顯蘭陽的地方特色,引發在地人的潛能,使蘭陽成為一個以文化藝術領先的創意設計之鄉。

手創生活即是以一種樸素認真的態度埋下一個工藝之心,從手的勞動中帶給人心的感動。
手創生活即是以一種樸素認真的態度埋下一個工藝之心,從手的勞動中帶給人心的感動。