彭仁鴻  /  金魚厝邊創辦人

由金魚厝邊團隊和在地藝術家攜手策畫的頭城文化藝術季，今年(2020)邁向第六個年度，圍繞核心主軸「自慢．頭城」，以展覽、工作坊、DIY體驗、老街走讀的方式，邀請5組藝術家共同參與，分別是康懷工作坊康懷老師、書法家康潤之父子搭檔、德安堂中藥房賴淑真老師、鉛筆馬丁老師以及來自阿根廷的藝術家明蓮花老師。展期從11月14至11月22日，一整個禮拜的時間讓厝邊頭尾相招來鬥鬧熱。

何謂「自慢」？從字面上解讀可能會讓人誤以為是和「緩慢」這樣的意思做連結，其實他是日文漢字，指的是一個人最擅長的事物。「自慢．頭城」希望強化每一個人的存在價值，因為每個人都存在著與眾不同的能力，但我們卻常常忽略它，透過活動引導找尋「自慢」的絕活，努力學習「自慢」的專業，贏得彼此認同、贏得生命的份量，也能在土地上安身立命，藉此彰顯「頭城人．自慢」的哲思， 以「回顧過往」的形式，回顧，亦展望未來。

Marina Burana，中文名字為「明蓮花」，說得一口流利的中文，有著強大的學習力和探索力，起初在師大研讀一年華語文課程後，進入台北藝術大學修習美術系，完成在台灣的學士學位。七年前和先生 Musaubach 一起來到台灣，因為喜愛山海更甚都市，因此從台北移居頭城，其創作從傳統花卉油畫轉為更加符合生態的纖維藝術——樹皮布的製作。

來到頭城4年，繽紛作品堆滿了畫室，日常的所見所聞、對台灣文化的探索發掘，皆是明蓮花創作的靈感來源，此次藝術展將她工作室一隅，原封不動地搬來展場，讓觀者可以更直接地體會到她的創作熱情。

明蓮花的「自慢」，隱含了一個人一輩子對於心靈與環境的追逐，才有機會形成生命中最獨特的「自慢」，是她對土地的關懷，也是心靈契合的認同。

頭城鎮上無人不曉的書法世家——康家，家傳「蘭陽第一筆」第三代的康懷老師，自小跟在阿公身邊，在「磨墨」中學習沉心靜氣、從「牽字」裡觀察行氣奧義。謹遵阿公「要寫字，就要讀書」的家訓，特別喜愛老子的康懷，更將書中領悟顯於一點一畫中，篤行「書道即生活，生活即書道」的生命境界。

康潤之，從小浸潤在父輩書法文風，談吐諄諄儒雅、待人謙和，由此可窺見家族一脈相承的處事精神。他們所展現的「自慢」精神，正是康家世代傳承的畢生苦功，「自慢」是追根究底的研究、學習與永不停止的反覆練習，才能形成。

康家父子從第一屆藝術季就開始參與，今年(2020)特別選定「康家書藝的自慢社會運動」作為切入主題，希望在展出過程中，可以細數家族書藝傳承與頭城文化環境變遷的關係，這次開幕式，也能夠親炙康懷工作坊第四代康潤之老師的現場書法揮毫。

賴淑真在頭城為人熟知的身分，是中藥行「德安堂」的老闆娘，她是戰後「夾心世代」的女性代表，上有兩代長輩、下有幼孩嗷嗷待哺；白天忙著顧店，晚上處理家務，在零碎如縫補破布的缺口中，找到了療癒自己的創作方式。

賴淑真擅長拼布畫與各種布包、防蚊香包，更將上一代阿公傳統手藝——謝籃，重新用自己擅長的拼布技術，詮釋疏於現代待嫁女兒心的輕盈感。這次特邀兩代工藝師的「謝籃」作品，在藝術季透過「老物件與新創意」共同譜出，跨越時空的「自慢」情懷！拿出自己最拿手的絕活，壓箱底的工夫，不僅沒有驕傲自大、反而處處透露著謙卑，展現出隱性的「自慢」，只做出最好的，讓觀看者得到最大的滿足。

本名黃興芳的插畫家「鉛筆馬丁」，過去有二十餘年的動畫導演經歷，在外打滾多年，回來頭城拾起畫筆，以嶄新的身分找回生命的單純與對故鄉的熱枕。

馬丁的「自慢」表現於對頭城的觀察，尋找外在環境轉換的微妙氛圍，自豪地告訴別人「頭城」的迷人之處。用自己的筆，重新詮釋頭城固有的色彩，以自己的直觀，將居住的環境分為四種色系。

從過去就有，到未來也會一直存在——關於山、海、平原與街巷，以藍紅黃綠四色代表的潺潺流水、光照暈染的古街、風推動的稻野、蘊含雲氣的山景，老鎮保有的四色，給當代需要放鬆自持的人們，找回最簡單的地景體悟。

這些年陪伴我們一起成長的藝術家，用他的自慢感染、薰陶著生活在這片土地上的人，異客、職人、住民，慢慢地將這股自慢的能量集結成「眾慢」。2020頭城文化藝術季讓大家了解這些藝術家的風格發展歷程，感受頭城藝術文化的獨特魅力——我們共同在這裡努力生活，以不同的形式，表達對生命盡興的熱枕。