「2019蘭博四季音樂節─夏季世界曲」預計於7月14日(週日)起至8月03日(週六)止，假蘭陽博物館大廳登場。本年度四季音樂節以「記憶—連結過去與未來」為主題，以「時間」的線性脈絡，藉由音樂串接起生命歷程或歷史事件主題，交織成記憶之網，發展成具有故事性的表演作品。本季「夏季世界曲」扣合年度主題「記憶—連結過去與未來」，演出形式由「1+1>2」的概念出發，個別團隊都在「傳統×未來」、「經典×跨界」的軸線上發展節目內容，在各自專精的器樂類型上，跳出既有的框框，尋求和其他音樂型態的對話、共伴或融合，進而產生化學變化！本季演出團隊包括：義大利低音提琴大師阿貝多．玻契尼(Alberto Bocini)、「遇禔傳唱樂集」、「蘭陽印象樂團」、及「漫響室內樂團」。夏季的蘭博地景音樂廳即將化身為魔幻空間，歡迎民眾朋友在熱情的夏日午后來到蘭博地景音樂廳，一場傳統到未來、東方與西方、古典又創新的音樂饗宴，即將在這裡展開！

蘭陽博物館的建築構思源於自然元素與音樂的對話。蘭博的建築師姚仁喜先生將韋瓦第《四季》協奏曲的音符化為片片石材，鋪設於蘭博建築外觀，象徵蘭陽平原阡陌縱橫的田疇，也開啟蘭博建築與音樂的對話。自2014年起，蘭博嘗試以音樂形式介入公共空間，以「地景音樂廳」精神，融入音樂性公共藝術的概念策辦「蘭博四季音樂節」，將蘭博打造為建築音樂盒，規劃春、夏、秋、冬不同主題音樂饗宴，5年來已辦理超過80場音樂會。自2016年起，蘭博開始以「宜蘭製造」概念出發，將邀演團隊鎖定為宜蘭在地優秀音樂團體，秉持發掘宜蘭在地好聲音、並提供優秀團隊展演舞台的初衷，推出了「春天少年樂」(學子)、「夏季世界曲」(跨界/世界風)、「秋日歌仔調」(戲曲)、「冬陽原音祭」(原住民)四季主題及類型各異的音樂饗宴。

邁入2019年，「2019蘭博四季音樂節」將延續前3年開始的「宜蘭製造」精神，繼續做更細緻的發展。除延續精選在地好聲音的初衷，本年音樂節在團隊選擇、策演方向及節目內容上，將進一步強化在地原創、青年人才、以及和社區的連結，希望透過在地音樂人才與資源網絡進行有機串連與整合，呈現宜蘭好音樂的多元蓬勃生機，形塑宜蘭在地人文風貌與景致。

本季「夏季世界曲」邀請國內外優秀樂團參與演出，國外部分有：繼去年首度與財團法人蘭陽文教基金會主辦的「蘭陽國際低音提琴夏令營」合作，今年再度攜手合作，邀請「2019蘭陽國際低音提琴夏令營」重量級講師、世界各大音樂節爭相邀約獨奏演出、”BASS GANG”創辦人之一的義大利知名低音提琴家阿貝多．玻契尼(Alberto Bocini)，以專業、多元且突破傳統的前衛表演方式，結合曾任職雲門2的現代舞者李家名現場編創舞蹈，將帶來一場聽覺與視覺的跨界饗宴！

此外，國內部分邀請三個宜蘭在地優秀青年樂團共襄盛舉，包括：致力於老歌仔傳承與創新的「遇禔傳唱樂集」，將以歌仔戲的前身—落地掃的形式，還原古早時期老歌仔傳唱樣貌，並透過創新形式帶來穿越時空的趣味；以傳統民族器樂為基底的「蘭陽印象樂團」，將結合北管、歌仔戲、台灣民謠、民歌等元素，加以運用、重組、及編創新曲，並融合爵士、放克(Funk)、搖擺(Swing)等跨界語彙，展現多元音樂風貌；以及由西洋古典器樂出發的「漫響室內樂團」，將融合古典曲目、西洋老歌、台灣民謠、流行樂曲等，並以其擅長的創新及生活化風格進行跨界演出，也在優雅簡潔的室內樂編制中加入了豎琴，為這場結合古典與當代的演出增添浪漫與綺想！

特別的是，本季「夏季世界曲」持續獲得「一心鋼琴製造股份有限公司」贊助，繼續提供「戲韻藝琴」—這架從去年開始伴隨蘭博春季、夏季音樂節演出的百年古琴供音樂家現場演奏。這架1886年於德國製造的Bechstein鋼琴，在2016年經比利時藝術家Psoman手工繪製歌仔戲服裝圖案，使這架手繪藝術鋼琴充滿濃厚蘭陽文化元素與穿梭時光的想像空間。歡迎民眾朋友從本週日(7/14)起，及接續三個週六(7/20、7/27、8/3)下午2:30，持續造訪蘭博地景音樂廳，在百年古琴與當代器樂的音符對話中，和我們一同體驗音樂穿梭時空與國界的無限想像與自由！